8 av de vackraste skulpturer som gjorts, som för en stund får oss att glömma att de är gjorda av marmor
Michelangelo sa att hans jobb inte är att skulptera, utan att befria dem från marmorblocket som framträdde för honom: med detta menade han att karaktären eller karaktärerna som han skulle ha huggen redan levde i stenen och att hans jobb bara var att ta bort bitar av marmor för att få ut dem, snarare än att "sätta" dit någon.
Uppenbarligen är det en reduktiv beskrivning av den store mästarens konstnärliga talang, men det ger oss en vision av konstnären: vi kan föreställa oss att forma ett block av styv marmor för att få mjuka och känsliga linjer kräver mycket mer än att "bara ta bort överflödig marmor".
Vissa verk, några mer än andra, kommunicerar denna lätthet som gör att man glömmer materialets ursprung. Här är 8 av de vackraste marmorverk som har testamenterats till oss av konstnärer från det förflutna.
via blazepress.com
Våldtäkt av Proserpina (detalj), Gian Lorenzo Bernini
Den här statyn skildrar huvudakten i den klassiska myten om Våldtäkten av Prosperina: Pluto som håller fast dottern till Jupiter och Ceres, med sin hand på hennes lår när hon försöker fly.
Marmorslöjan (detalj), Raffaele Monti
Denna marmorstaty representerar en kvinna med en krona av blommor, vars ansikte är täckt av en slöja i marmor. Den genomskinliga slöjan är perfekt gjord.
Ugolino och hans barn (detalj), Jean-Baptiste Carpeaux
Denna representation berättar om den fruktansvärda historien om Ugo della Gherardeska, en politiker från Pisa, inlåst i exil i ett torn tillsammans med sina barn. Statyn förmedlar den plåga och obehag som orsakats av långvarig svält. Anmärkningsvärt är Ugolinos fot, en otroligt tydlig reproduktion av en mänsklig fot.
Västvinden (detalj), Thomas Ridgeway Gould
Edilmarmi Snc di Tosatto Paolo e Giorgio/Facwbook
Thomas Ridgeway Gould var en amerikansk handlare som under en resa till Italien upptäckte sin passion för skulptur. Kännetecknet för hans verk är "närvaron" av vind, perfekt gjord i klädselns krusning.
Den beslöjade Kristus (detalj), Giuseppe Sanmartino.
Detaljen som har gjort detta verk berömt är den mycket tunna slöjan över Kristus ansikte och nästan smälter på den. Det sägs att Canova var en stor beundrare av detta arbete och han gick så långt som att hävda att han kan ta bort tio år av sitt liv för att bli dess skulptör.
Berenices hår (detalj), Amedeo Borghi
Skulpturen är inspirerad av myten om Berenice, drottning av Egyptien av grekiskt ursprung som lovade att donera sitt långa hår om hennes man kom tillbaka välbehållen från kriget. Statyn visar ett mycket artikulerat fladdrande hår, men det som är extremt uppskattat är händerna på Berenice, vars fingrar är sammanflätade i en komplicerad position.
David (detalj), Michelangelo Buonarotti
På tal om marmorhand, vi kan inte låta bli att visa den berömda David av Michelangelo. Framförallt den högra handen, den som hänger längs med kroppen och med synliga vener på grund av tyngdkraften, som gör att de sväller,
Najad eller nymf (detalj), Giovanni Battista Lombardi
Nymfen av Lombardi skulpterades som en dykning i ett vattendrag med klädrna på. Den unga kvinnan doppar foten först, och skulptören bestämmer sig för att föreviga ögonblicket när vattnet knappt väter foten.
Dessa statyer, mer eller mindre kända, är exeptionella exempelpå skulpturella färdigheterhos vissa konstnärer, vars förtjänst är att få oss att nästan att glömma ursprunget till statyerna: formlösa marmorblock.
