Vad är solfeggio till för och varför är det viktigt om du ska studera musik?

Att börja studera ett musikinstrument innebär ofta att börja med musikteori och följaktligen lära sig solfeggio. Inför denna uppgift undrar många elever varför de någonsin skulle göra det och vad nyttan med solfeggio är. Frågan är berättigad och går hand i hand med en av de svåraste musikaliska praktikerna, som ändå spelar en väsentlig roll för alla som vill lära sig att spela ett instrument. Så låt oss se vad solfeggio är till för och varför det är viktigt om du studerar musik.

Vad är solfeggio?

Pexels

Solfeggio är en musikalisk praktik som syftar till att lära ut hur man läser och skriver musik. Det är därför en grundläggande praxis för alla som vill närma sig ett musikinstrument, faktum är att solfeggio har i åratal ansetts vara en förutsättning. När vi pratar om solfeggio bör vi dock ange vilken sort, eftersom det finns: 

• talsolfeggio, det vill säga där du koncentrerar dig på att läsa tonerna utan att associera dem med ljud, men följa tempot med rätt varaktighet;
• sjungsolfeggio, det vill säga där du sjunger tonerna och sedan associerar ett ljud med symbolen på notan, alltid efter tid och varaktighet;
• rytmiska och melodiska diktat, det vill säga transkriptionsövningar av musikaliska fraser som tjänar till att hantera mer komplexa musikaliska konfigurationer.

Att introducera solfeggio i början av en elevs musikaliska resa kan innebära utmaningar, eftersom det kräver att man lär sig abstrakta begrepp och ett nytt språk. Även om det är tillrådligt att lära sig solfeggio, kan överbelastning hos eleven dock leda till en minskad passion för musik.

Vad gör solfeggio för nytta?

Pexels / Freepik

Båda huvudtyperna av solfeggio som vi har nämnt, talande och sjungande, är mycket användbara när man närmar sig musikstudier. Trots svårigheterna med dem kan man få en solid teoretisk grund och en första praktisk erfarenhet av noterna genom att studera dem. Framför allt:

• Talad solfeggio lär ut musik utan att behöva sjunga, och betonar därmed toner, rytm och musikteori. Av denna anledning används det som en förberedelse för att lära sig ett instrument, eftersom det hjälper koncentration och disciplin.
• Sjungande solfeggio involverar istället intonation av toner och möjliggör en djupare förståelse av musikteori. Dessutom hjälper det också till att stärka det musikaliska minnet och utveckla det melodiska örat.

Båda övningarna är nödvändiga, var och en på sitt sätt, för att lära sig musik. Ändå representerar solfeggio både glädje och plåga för eleverna: även om det är nödvändigt, slutar många med att hata det på grund av dess komplexitet. Men varför?

Varför är solfeggio så svårt?

Unsplash

Den upplevda svårigheten med solfeggio kan bero på flera faktorer, inklusive dess abstrakta karaktär, användningen av specifikt språk och traditionella undervisningsmetoder som inte alltid anpassar sig till elevernas individuella behov. Men med en mer modern och engagerande undervisning kan denna praktik göras mer tillgänglig och njutbar. Inte för att det saknas innovativa metoder för att lära ut musik, även om de praktiseras alltför sällan.

Sammanfattningsvis är solfeggio inte bara en extremt komplex praktik för dem som börjar studera ett musikinstrument. Även om det representerar en grundläggande bas för att förstå och framföra musik är det viktigt att inte glömma vikten av en mer naturlig och intuitiv förståelse. Och det är inget som säger att det nödvändigtvis är två motsägelsefulla tillvägagångssätt.